{"id":69139,"date":"2024-05-14T16:26:30","date_gmt":"2024-05-14T15:26:30","guid":{"rendered":"https:\/\/zine.modalova.com\/zine\/?p=69139"},"modified":"2024-05-14T16:26:30","modified_gmt":"2024-05-14T15:26:30","slug":"animes-luxus-wie-nostalgisches-marketing-die-asiatische-mode-verfuehrt","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/de.modalova.com\/zine\/animes-luxus-wie-nostalgisches-marketing-die-asiatische-mode-verfuehrt\/","title":{"rendered":"Animes und Luxus: Wie nostalgisches Marketing die asiatische Mode verf\u00fchrt?"},"content":{"rendered":"\n

Wenn wir \u00fcber Mode sprechen, k\u00f6nnen den asiatischen Markt nicht vom Luxusmarkt trennen. Tats\u00e4chlich repr\u00e4sentieren chinesische, koreanische und japanische Kunden einen gro\u00dfen Anteil der weltweiten Luxusa usgaben<\/strong> und haben im Laufe der Jahre ihre Vorliebe f\u00fcr renommierte H\u00e4user und Marken gezeigt. Eine wertvolle Beziehung, die anh\u00e4lt und die Marken herausfordert, noch hochwertigere Kundenerlebnisse zu bieten. Aber auch, ihre Strategie zu \u00fcberdenken, um sich an die neuen Generationen anzupassen und ihnen h\u00f6chste Qualit\u00e4t zu bieten, die von Emotionen<\/strong> und Authentizit\u00e4t<\/strong> begleitet wird. So werden die Konzeption und die Kommunikation rund um die Kreationen der Designer in den nostalgischen Marketing<\/strong> eingebettet, der den Luxus mit Sanftheit umh\u00fcllt und in den Animes eine Kraft findet, um den K\u00e4ufer zum Kauf zu bewegen. Entschl\u00fcsselung einer gewinnbringenden und tr\u00f6stenden Formel<\/strong>.<\/p>\n\n\n\n

Warum zielen Luxusmarken auf den asiatischen Markt?<\/h2>\n\n\n\n

Es ist kein Geheimnis mehr, dass asiatische Kunden eine gewisse Vorliebe f\u00fcr High-End-Mode haben, und das wird sich so schnell nicht \u00e4ndern. Eine Studie des Beratungsunternehmens Bain&Company prognostiziert, dass der Anteil der weltweiten Luxusa usgaben Chinas bis 2025 auf 50 %<\/strong> steigen wird. Und auf 70 % f\u00fcr den gesamten Anteil der asiatischen K\u00e4ufer.<\/p>\n\n\n\n

Wir verstehen daher ganz nat\u00fcrlich das Interesse der Luxusmarken, ihre Pr\u00e4senz auf dem asiatischen Markt zu pflegen. Insbesondere nach den Pandemien und der Wiederer\u00f6ffnung der Grenzen. Aber auch, um asiatischen Designern in unserem Umfeld Sichtbarkeit zu verschaffen<\/strong>, wie das Beispiel von Robert Wun bei der letzten Pariser Couture Fashion Week zeigt.<\/p>\n\n\n\n

Der in Hongkong geborene Designer, der in der Hauptstadt seine Premiere feierte, steht f\u00fcr einen neuen Ansatz des Luxus<\/strong>. Eine Vision des Ultra-Luxus, bei der die St\u00fccke auf Bestellung gefertigt werden, um privaten Kunden ein neues Premium-Erlebnis zu bieten<\/strong>.<\/p>\n\n\n\n

<\/div>\n\n\n\n
\n
\"Collection
\u00a9 Robert Wun \/ Pinterest<\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n
\"Mode
\u00a9 Robert Wun \/ Pinterest<\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n
\"Robe
\u00a9 Robert Wun \/ Pinterest<\/figcaption><\/figure>\n<\/figure>\n\n\n\n
<\/div>\n\n\n\n

Dieser Wunsch, die Angebote und das Kundenerlebnis weiter zu verfeinern, zeigt sich auch durch die Einf\u00fchrung der Tmall Luxury Pavilion-App. Sie vereint mehr als 200 High-End-Marken, darunter 80 Luxusmarken der Gruppen LVMH und Kering. Die sehr selektive Plattform hat es geschafft, Luxus und Digitales zu verbinden, um eine neue \u00c4ra des Kauferlebnisses<\/strong> einzul\u00e4uten und sich an die Bedeutung anzupassen, die der asiatische Markt dem Digitalen beimisst<\/strong>. 3D-Boutiquen bieten eine Immersion auf Augenh\u00f6he mit physischen Boutiquen, zus\u00e4tzlich zu den Online-Schaufenstern, die es den Marken erm\u00f6glichen, verschiedene Produktlinien zu pr\u00e4sentieren und den Kunden eine Auswahl zu bieten, zus\u00e4tzlich zu exklusiven Veranstaltungen.<\/p>\n\n\n\n

Mit diesem neuen Ansatz von Luxus und d digitalisiertem Ultra-Luxus<\/strong> k\u00f6nnen die Marken verschiedene K\u00e4ufer auf dem gesamten Territorium ansprechen. Von den Ultra-Reichen bis hin zu K\u00e4ufern aus niedrigeren Schichten. Unter den Zielgruppen werden zunehmend junge Menschen bevorzugt, was sich dadurch erkl\u00e4rt, dass sie st\u00e4rker vernetzt sind und somit eher durch digitale Kampagnen beeinflusst werden, Online-Boutiquen besuchen und auch st\u00e4rker an digitalen Veranstaltungen teilnehmen.<\/p>\n\n\n\n

Warum ist die Generation Z die neue Zielgruppe zur Entwicklung des Luxusmarktes in Asien?<\/h2>\n\n\n\n

Wenn wir uns die K\u00e4uferprofile ansehen, sehen wir, dass das Digitale dazu beitr\u00e4gt, vielf\u00e4ltigere Kunden zu gewinnen, von wohlhabenden Profilen bis hin zu weniger wohlhabenden Klassen, indem der Zugang zu den Produkten erleichtert wird. Es ist auch eine echte St\u00e4rke, um die Generation Z anzusprechen, die in den aktuellen Verkaufsstrategien der Ultra-Luxus-Marken eine wichtige Rolle spielt. Tats\u00e4chlich hat die neue Generation, die nicht nur sehr pr\u00e4sent im Digitalen ist und somit leicht erreichbar, ebenso wie ihre Vorg\u00e4nger eine echte Vorliebe f\u00fcr Luxus. Eine Studie hat sogar hervorgehoben, dass 37 % der Chinesen angaben, sich vor dem 18. Lebensjahr f\u00fcr Luxus interessiert zu haben<\/strong>. Allerdings geben sie zu, dass sie mehr auf die Qualit\u00e4t der St\u00fccke achten, damit sie ihrem Preis entsprechen.<\/p>\n\n\n\n

<\/div>\n\n\n\n
\n
\"Jimin
\u00a9 Pinterest<\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n
\"Eg\u00e9rie
\u00a9 Pinterest \/ Bulgari<\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n
\"Eg\u00e9rie
\u00a9 Pinterest<\/figcaption><\/figure>\n<\/figure>\n\n\n\n
<\/div>\n\n\n\n

Um dieses Publikum zu binden, haben wir gesehen, wie die Marken ihre Kommunikationsstrategie verfeinert<\/strong> haben, insbesondere indem sie mit Trends spielen. So haben wir gesehen, wie gro\u00dfe H\u00e4user wie Dior, Valentino und Bulgari sich mit Figuren der Popkultur umgeben haben, wie den Stars der K-Pop-Gruppen. Sie zu Modeschauen einladen, ihre B\u00fchnenkost\u00fcme entwerfen oder sie sogar zu ihren Markenbotschaftern machen, positionieren sich die Marken als trendig und modern und haben eine direkte Verbindung zu diesen neuen K\u00e4ufern, die sie ansprechen<\/strong>.<\/p>\n\n\n\n

Wie sind Animes zur Trumpfkarte im nostalgischen Marketing geworden?<\/h2>\n\n\n\n

Nach g\u00fcnstigen Marken wie Primark ist es nun der Luxus und sogar der Ultra-Luxus, der Kollektionen rund um Anime-Charaktere und andere direkte Bez\u00fcge zu unserer Kindheit entwirft. Und das ist kein Zufall. Tats\u00e4chlich spiegeln diese St\u00fccke, \u00fcber eine kreative Vision hinaus, eine pr\u00e4zise und tugendhafte Strategie wider: das nostalgische Marketing<\/strong> (oder Nostalgia Marketing).<\/p>\n\n\n\n

Diese Strategie, die darin besteht, auf Kleidung, Accessoires oder Dekorationsgegenst\u00e4nden Referenzen (visuell, schriftlich…) zu Elementen aus der vergangenen Popkultur zu verwenden, wirkt auf mehreren Ebenen bei einem Kunden. Ein Augenzwinkern auf ein Element zu sehen, das zu unserer Jugend geh\u00f6rt, l\u00e4sst uns sofort Nostalgie empfinden (daher der Name). Aus diesem Zustand resultieren eine Vielzahl von Emotionen<\/strong>, von einem Gef\u00fchl des Gl\u00fccks, der Sanftheit, des Trostes, des Optimismus. Es ist ein Moment, in dem der Kunde in der Zeit zur\u00fcckreist und eine Verbindung zwischen seiner aktuellen Entwicklung und seiner Herkunft herstellt, indem er Erinnerungen wieder aufleben l\u00e4sst<\/strong>.<\/p>\n\n\n\n

In einer Welt, die nicht immer rosig ist, wird dieses Gef\u00fchl umso mehr verst\u00e4rkt und schafft auf nat\u00fcrliche Weise Engagement beim Kunden, aber auch die Emotionen verleiten zum Handeln und Kaufen des St\u00fccks<\/strong>.<\/p>\n\n\n\n

Studien haben die tats\u00e4chlichen Auswirkungen solcher St\u00fccke auf einen Kunden hervorgehoben und wie sehr sie die Stimmung und den psychologischen Zustand der Person beeinflussen<\/strong>, mit Auswirkungen sowohl auf die Person selbst als auch auf andere.<\/p>\n\n\n\n

Die asiatische Generation Z, die es liebt, ihre Kultur repr\u00e4sentiert zu sehen, ist daher eine sehr empfindliche Zielgruppe f\u00fcr dieses Marketing, und die Rekordverk\u00e4ufe der Marken bei solchen Produkten best\u00e4tigen dies.<\/p>\n\n\n\n

Wenn Popkultur und asiatische Mode Hand in Hand gehen<\/h2>\n\n\n\n

Diese Verbindung zwischen der Repr\u00e4sentation der asiatischen Kultur und der tr\u00f6stenden Blase, die durch das nostalgische Marketing geschaffen wird, hat es den Marken, die auf diesen Trend setzen, erm\u00f6glicht, sich auf diesem wettbewerbsintensiven Markt zu differenzieren<\/strong>. Besonders durch die Animes haben wir gesehen, wie H\u00e4user und Designer, die im Luxus verankert sind, diese neue Vision durch St\u00fccke und Kollektionen entwickelten, die von den K\u00e4ufern mehr als herzlich aufgenommen wurden<\/strong>.<\/p>\n\n\n\n

\u00dcber das Verkaufsziel hinaus ist nun das Bestreben, eine Verbindung zu ihren Kunden auf emotionaler und authentischer Ebene herzustellen<\/strong>, vorrangig. Denn es ist genau dieser emotionale Faktor, der sie zum Kauf f\u00fchrt. Die jungen Leute, die auf das Produkt achten, sind begeistert, ihre Kultur in stilvollen und trendigen Designs repr\u00e4sentiert zu sehen. Und sie finden einen echten Mehrwert in dem St\u00fcck, das viele Erinnerungen wieder aufleben l\u00e4sst.<\/p>\n\n\n\n

Die Produktgestaltung ber\u00fccksichtigt nun diesen emotionalen Faktor, und so haben wir eine Explosion der Anzahl von St\u00fccken gesehen, die auf Animes Bezug nehmen. Diese geh\u00f6ren zum asiatischen Kulturerbe, sind aber auch weltweit bekannt<\/strong>. Dar\u00fcber hinaus sprechen sie viele Generationen an, dank ihrer Reichweite. Diese St\u00fccke stechen heraus, indem sie Ereignisse in der Modewelt schaffen.<\/p>\n\n\n\n

Wie die Kapselkollektion von Maje<\/strong>, die 2022 herauskam und St\u00fccke pr\u00e4sentiert, die das Universum von Pretty Guardian Sailor Moon<\/strong>, einem der beliebtesten japanischen Animes, in einem kawaii-Stil mit poppigen Farben hervorheben. Ein Anime, der im selben Jahr auch eine andere Marke, Vans, begeisterte.<\/p>\n\n\n\n

<\/div>\n\n\n\n
\n
\"Pi\u00e8ce
\u00a9 Pinterest \/ Maje<\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n
\"Collection
\u00a9 Pinterest \/ Maje<\/figcaption><\/figure>\n<\/figure>\n\n\n\n
<\/div>\n\n\n\n
\n
\"Vans<\/a>
\u00a9 Vans x Sailor Moon – 100 \u20ac<\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n
\"Mode<\/a>
\u00a9 Vans x Sailor Moon – 40 \u20ac<\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n
\"Casquette<\/a>
\u00a9 Vans x Sailor Moon – 40 \u20ac<\/figcaption><\/figure>\n<\/figure>\n\n\n\n
<\/div>\n\n\n\n

Der Trend setzte sich auch bei anderen Designern und H\u00e4usern wie Loewe, Gucci, Givenchy, Balenciaga, Moncler, Mulberry fort… Jede von ihnen verband Luxusmode und Animes<\/strong>, mit Anime-Figuren als Drucke auf den St\u00fccken.<\/p>\n\n\n\n

Anfang 2022 ehrte Loewe die Werke des Studio Ghibli<\/strong>, von Totoro bis Chihiros Reise ins Zauberland, in ihrer Spirited Away-Kollektion, die eine Reihe von Pr\u00eat-\u00e0-porter, Accessoires und Dekorationsst\u00fccken umfasst.<\/p>\n\n\n