Unsere Tipps für den Besuch der Ausstellung Louvre Couture
This publication is also available in: 
Français 
English (UK) 
Italiano 
Español 
English (US)
Begonnen Ende Januar, eröffnet die Ausstellung Louvre Couture einen neuartigen Dialog zwischen Kunst- und Modeobjekten. Insgesamt werden rund einhundert Stücke, die von 45 Häusern geschaffen wurden, im Herzen der ständigen Sammlungen des Louvre ausgestellt. Diese „Doppelbesichtigung“, die Geschichte und Haute Couture vereint, ist sowohl faszinierend als auch interessant. Dennoch kann man schnell etwas übersehen, aufgrund eines eher zufälligen Rundgangs… Entdecken Sie daher unsere Tipps, um nichts zu verpassen!
Wie verbindet die Ausstellung Louvre Couture Geschichte und Mode?
Wo sich die Ausstellung Louvre Couture abhebt, ist durch ihr einzigartiges Erzählen. Im Bereich der Kunstobjekte platziert, spiegelt die Auswahl der Outfits und Accessoires den chronologischen Verlauf der Sammlung wider und bringt somit die Schätze des Museums mit den Kreationen der Schneider in Einklang.
Inspiriert durch die Geschichte, ihre Farben, Muster und Symbole, offenbaren sich die Silhouetten der Haute Couture zwischen Objekten und Vitrinen und unterstreichen, wie sehr die Künste und Techniken sich ähneln und gegenseitig beeinflussen. Wir entdecken Kreationen mit Schnitten, die von historischen Kleidungsstücken inspiriert sind, andere, die religiöse Symbole oder architektonische Muster spielen, und Accessoires, die Statuetten nachahmen oder einen modischen Akzent auf das Sakrale bringen.
Die Ausstellung Louvre Couture lässt uns von der byzantinischen Zeit über das Zweite Kaiserreich bis zur Renaissance und dem Mittelalter reisen. Diese Zeitreise macht deutlich, wie sehr die Mode von der Vergangenheit lebt, um eine Vision der Gegenwart zu schaffen. Und, wie die Einflüsse sich vermischen, um Epochen, die nun weit hinter uns liegen, wieder aufleben zu lassen.
45 Häuser vereint in derselben Ausstellung
Die Ausstellung Louvre Couture bietet eine seltene Gelegenheit, so viele heterogene Stücke zu entdecken. Sie vereint Kreationen, die von den 1960er Jahren bis heute geschaffen wurden, und die präsentierten Outfits und Accessoires heben die Arbeit von 45 Häusern hervor. Man kann so die Handschrift jedes Kreativdirektors, der an ihrer Spitze stand, beobachten und wie deren Stile die Geschichte der Haute Couture geprägt haben. Darüber hinaus sind die ausgestellten Modelle so unterschiedlich, dass jeder Designer und Schneider somit seine Persönlichkeit hervorhebt.
Die Kunstobjekte wieder im Rampenlicht
Hier und da platziert, ermöglichen die Silhouetten den Besuchern, in wenig frequentierte Bereiche des Museums einzutauchen. Dieses Spiel von Verstecken und Suchen gibt somit die Gelegenheit, absolut prächtige Räume zu entdecken, sowohl in ihrer Dekoration als auch in den präsentierten Objekten.
Lohnt sich die Ausstellung Louvre Couture?
Um zu beginnen, musste ich zweimal zur Ausstellung Louvre Couture gehen, um die gesamte Anzahl der ausgestellten Stücke zu finden… Aber ich gebe Ihnen gleich danach meine Tipps, um beim ersten Besuch alles perfekt zu machen.
Was das Gefühl angeht, würde ich sagen, dass meine Meinung zur Ausstellung Louvre Couture ein 50/50 ist. Zunächst erwartete ich eine „traditionellere“ Szenografie, die die Stücke besser zur Geltung bringt. Daher hat mich die gewählte Anordnung etwas verwirrt….
Zu beachten ist, dass die Idee, Kunstobjekte und die Kreationen der Häuser in Einklang zu bringen, sehr interessant ist, da sie die Geschichte des Couture-Stücks bereichert. Dennoch sind diese wirklich über die Räume verstreut und oft im Gedränge zwischen Vitrinen und imposanten Objekten verloren. Dadurch verlieren die Kreationen an Bedeutung und Anziehungskraft, da sie von der überladenen Dekoration des Museums „verschlungen“ werden, was ihre Details schnell unsichtbar macht.
Abgesehen von diesem Szenografiepunkt, dessen Wahrnehmung 100% subjektiv ist und von jedem abhängt, gibt es einen negativen Punkt, der anscheinend alle einig macht: der Verlauf des Besuchs, der schnell in ein Durcheinander umschlägt. Die Ausstellung Louvre Couture erstreckt sich über eine gesamte Etage des Richelieu-Flügels. Verstehen Sie: es ist riesig, gefüllt mit einer Vielzahl von Stücken, Unterstücken, Gängen und anderen Passagen, Umwegen und Sackgassen. Kurz gesagt: ein Labyrinth, in dem man schnell Teile der ausgestellten Stücke übersehen kann, zumal es kaum oder oft gar keine Beschilderung gibt…
Wie kann man die Ausstellung in vollen Zügen genießen?
Mit zwei Besuchen hinter mir, hier sind einige Tipps, um die Ausstellung in vollem Umfang zu genießen.
- Vermeiden Sie die kostenlosen Abendveranstaltungen (zu viele Menschen, die sich in den Räumen drängen, von denen einige wirklich eng sind + das Museum beginnt um 20:45 Uhr zu schließen – früh).
- Laden Sie den Plan-Guide auf Ihr Telefon herunter, für den Fall, dass der Vorrat an Plänen erschöpft ist (was mir bei meinem ersten Besuch passiert ist) + ermöglicht es Ihnen, während des Besuchs die gesehenen Kreationen abzuhaken.
Zu den unverzichtbaren Highlights würde ich die folgenden Räume zählen: 523, 544, 547, 602. Und mein Favorit ist das perlbesetzte Kleid von LOEWE, entworfen von Jonathan Anderson für die Kollektion Ready-to-Wear Herbst/Winter 2024/2025, das ich unbedingt sehen wollte. Außerdem empfehle ich Ihnen, das (kurze) Video im Raum 506 anzusehen, das die Installation der Ausstellung zeigt.
Zusammenfassend lässt sich sagen: Es ist lange nicht die Modeausstellung, die mich am meisten begeistert hat, dennoch schafft die Idee, Couture-Kreationen mit den Stücken des Museums zu mischen, einen interessanten und neuen Dialog. Sie haben bis zum 21. Juli 2025 Zeit, sie zu entdecken.
