Next in Fashion Staffel 2, die Rückkehr des Netflix-Mode-Wettbewerbs

This publication is also available in: Français English (UK) Italiano Español English (US)

Liebhaber von Meterware, Rüschen und Umschlägen, Mustern und Farben, dieser Artikel ist für euch. Seit seiner Ankündigung im Februar haben wir sehnsüchtig darauf gewartet, Next in Fashion Staffel 2 ist endlich auf Netflix angekommen! Anfang März veröffentlicht und in dieser zweiten Staffel von Tan France und Gigi Hadid moderiert, haben wir natürlich die 10 Episoden mit Begeisterung binge-gewatcht, und geträumt, selbst Designer zu werden. Rückblick auf diese neue Staffel, die das Schaffen und die Mode von morgen beleuchtet hat, während sie uns dazu anregt, über die Herausforderungen nachzudenken, die es zu bewältigen gilt, um die Branche umweltfreundlicher zu machen. (Artikel ohne Spoiler zur Staffel 2).

Was ist Next in Fashion?

Für diejenigen, die Next in Fashion Staffel 1 im Januar 2020 verpasst haben, hier eine kurze Zusammenfassung. Next in Fashion ist die erste Reality-TV-Show auf Netflix, die sich der Mode widmet. Es handelt sich um einen Wettbewerb, bei dem mehrere Modedesigner durch kreative, themenbezogene Aufgaben, in denen sie von A bis Z einen oder mehrere Looks kreieren müssen, allein, im Duo oder im Team, gegeneinander antreten. Der Gewinner erhält zum einen Geld, um seine Kollektion zu entwickeln, und zum anderen eine große Sichtbarkeit in der Branche.

Präsentiert wurde die erste Staffel von Tan France (der uns bereits in Queer Eye überzeugt hat) und Alexa Chung (ein Model, das keine Vorstellung mehr bedarf), und die Serie hat uns sofort mitgenommen und verzaubert. Zum einen durch die Wände, bedeckt mit Rollen von Stoffen und anderen Kreativzubehör, soweit das Auge reicht, die den Traum jedes Modebegeisterten schreien. Und vor allem durch die Profile der Designer, die am Wettbewerb teilgenommen haben. Alle talentiert, mit vielfältigen Karrieren und Geschichten, die ebenso inspirierend wie bewegend sind, und an denen wir uns schnell erfreut haben, sie zu sehen, wie sie sich übertreffen und im Laufe der Episoden weiterentwickeln.

Ähnlich wie bei Glow up, einem ähnlichen Programm von Netflix, das Make-up-Künstler hervorhebt, ist es erfrischend, Programme zu sehen, die künstlerischen Berufen Ehre machen. Diese Formate beleuchten ein ganzes Know-how, indem sie es in einem verzaubernden Licht darstellen und dazu beitragen, diese oft vernachlässigten Berufe aufzuwerten. Sie sind eine unendliche Inspirationsquelle für jeden, jung oder alt, der einen Platz in der Branche finden möchte. Die Vielfalt der Profile und Karrieren zeigt uns, dass es möglich ist, ein Ziel zu erreichen, wenn man sich dafür einsetzt, und allein das ist eine schöne Botschaft der Serie.

Was ist aus den Kandidaten von Next in Fashion Staffel 1 geworden?

Next in Fashion Staffel 1 hatte die Profile von 18 Designern beleuchtet, die sich hauptsächlich in Duos in den Herausforderungen hervorgetan hatten.

Das Finale brachte zwei Profile von Designern mit völlig unterschiedlichen Universen gegeneinander. Auf der einen Seite der Brite Daniel W. Fletcher, der Herren-Prêt-à-Porter-Kreationen anbot, getränkt in britischer Eleganz, mit präzisen Schnitten und einem Hauch von Nostalgie, aber modern. Ihm gegenüber stand Minju Kim, die südkoreanische Gewinnerin, mit einem poetischeren Universum, reich an Mustern und ausgerichtet auf Damen-Prêt-à-Porter.

Indem sie die erste Staffel von Next in Fashion gewann, erhielt Minju Kim 250.000 $, um ihre Kollektion zu entwickeln, die sie für das Finale des Wettbewerbs entworfen hatte und die von der Mode nach Frida Kahlo inspiriert war, sowie die Möglichkeit, sie bei Net-à-porter zum Verkauf anzubieten. Seitdem hat die Designerin die Strahlkraft ihrer gleichnamigen Marke ausgebaut und insbesondere letztes Jahr eine Zusammenarbeit mit & Other Stories unterzeichnet, die sich als großer Erfolg erwiesen hat.

Auf dem zweiten Platz, Daniel W. Fletcher präsentiert seinen britischen Stil und zeigt die Kollektionen seiner gleichnamigen Marke auf den Fashion Weeks, während er auch als künstlerischer Leiter für das Label Fiorucci arbeitet.

Haben Tan France und Gigi Hadid die Herausforderung von Next in Fashion Staffel 2 gemeistert?

Für Next in Fashion Staffel 2 finden wir leider unser Lieblingsduo aus Tan France und Alexa Chung nicht wieder. Das britische Model hat ihren Platz für Gigi Hadid geräumt, die bereits eine ähnliche Erfahrung in einer Show namens Project Runway hatte. Das neue Duo erweist sich als ebenbürtig und bringt Eleganz und Authentizität ein, mit einem Hauch von Spaß und vor allem viel Emotion. Im Laufe der Episoden entsteht eine starke Beziehung zwischen der Jury und den Teilnehmern, was einige Abschiede schwierig macht.

Das Duo bietet uns auch eine Huldigung an die Modewelt, indem es atemberaubende Outfits trägt. Balmain, Chanel, Alexandra Rich, Versace, Roger Vivier, Isabel Marant, Alexander Vauthier, Marc Jacobs, David Koma, Richard Quinn, Alexander Mcqueen…. Tan France und Gigi Hadid haben Stücke von großen Designern ins Rampenlicht gerückt, unter dem Blick der Stylistin Elizabeth Sulcer, und demonstriert, dass Mode ein unendliches Feld des Ausdrucks und des Spiels ist.

Wer sind die Kandidaten von Next in Fashion Staffel 2?

16 Kandidaten, hauptsächlich Amerikaner, sind dem Wettbewerb von Next in Fashion Staffel 2 beigetreten. Mit ganz unterschiedlichen Werdegängen, Erfahrungen und Fähigkeiten war diese Staffel erneut sehr interessant zu verfolgen. Einerseits, um die Universen jedes Einzelnen zu entdecken, sehr geprägt durch ultrafeminine Schnitte, Stoff-Patchworks und kindliche Geister. Aber auch, um die Entwicklung der Kandidaten zu verfolgen, die ihre Komfortzone verlassen mussten, sich mit neuen Techniken herausfordern und kreative Universen, die nicht die ihren sind.

Die Geschichten und Ambitionen der Designer bringen eine gewisse Emotion in das Programm, und haben uns, eine weitere Staffel lang, kleine Tränen vergießen lassen.

Wie geht Next in Fashion Staffel 2 das Thema Inklusivität an?

Sowohl in der Auswahl der Profile der Kandidaten als auch in den während der Serie produzierten Kreationen, geht Next in Fashion Staffel 2 das Thema Mode auf inklusive Weise an. Wir lernen die Lebenswege von binären, transgender, behinderten, Drag-Queen-Kandidaten, jeder sexuellen Orientierung, jeder Herkunft und jeden Hintergrunds kennen.

Die Stücke spiegeln ebenfalls diese Vision wider, indem sie an Modellen mit verschiedenen Körperformen und Hautfarben, sowohl Männer als auch Frauen, gearbeitet werden. Die Stücke behandeln auch unisex Konzepte oder brechen mit den in der Gesellschaft verankerten Codes. Das Programm bringt eine frische Brise und das macht seinen ganzen Reichtum aus.

Next in Fashion Staffel 2: Eine Ode an das Schaffen und die Mode von morgen

Wie Tan France und Gigi Hadid gleich zu Beginn betonen, ist Next in Fashion Staffel 2 nicht dazu da, zu zeigen, was bereits getan wurde oder was gerade getan wird. Wir möchten sehen, was morgen getan wird, während wir die Identität des Designers bewahren, damit die Stücke sein Universum widerspiegeln.

In dieser zweiten Staffel haben sich die Kandidaten hauptsächlich allein ausgedrückt, in kurzen Arbeitszeiten. Einige Herausforderungen haben sie jedoch dazu gebracht, im Duo oder Team zu arbeiten, um eine stimmige Vision zu schaffen, während sie die DNA eines jeden zum Ausdruck bringen.