In Berlin, eine Ausstellung im Kulturzentrum C/O Berlin hinterfragt unsere Besessenheit von Bildern
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Sich von der derzeit in Frankreich herrschenden Hitzewelle zu befreien, ja, aber wohin? Suchen Sie nicht weiter. Ziel ist Berlin mit seinem etwas milderen Klima (abgesehen von ein paar extremen Hitzetagen, wir wollen Sie nicht anlügen).
Um die Sommersaison zu feiern, präsentiert das Museum für Fotografie und visuelle Künste, das C/O Berlin, zwei entschieden moderne, unterhaltsame Ausstellungen, die zum Nachdenken über unsere Zeit anregen.
Die erste, 16° Fische, ist ein schönes Geschenk für den deutschen Künstler Walter Schels zu seinem 90. Geburtstag: eine erste Retrospektive seiner sieben Jahrzehnte Fotografie.
Die zweite, The Lure of the Image, thematisiert unsere Beziehung zu Bildern im digitalen Zeitalter. Im letzten Jahr wurden über 2.100 Milliarden Bilder produziert. Warum? Warum müssen wir alles dokumentieren?
Die Ausstellung zeigt vierzehn Künstler, darunter eine Mehrheit junger Frauen, die Soziologie, Semiotik und Symbolik der Bilder miteinander verbinden, um unsere Beziehung zu diesen zu hinterfragen.
Eine Ausstellung voller Überraschungen und Sanftheit, perfekt, um den Sommer zu beginnen.
Die Retrospektive des deutschen Fotografen Walter Schels 16° Fische
Roh, ohne je brutal zu sein, realistisch und poetisch ist das Werk von Walter Schels, der noch immer von seinem Studio in Hamburg aus mit seiner Frau und künstlerischen Partnerin Beate Lakotta arbeitet; es ist komplex, dynamisch und zutiefst poetisch.
Wir beginnen die Reise im New York der 1970er Jahre und enden mit dokumentarischen Porträts über Geschlechter, mit Menschen, die zwischen 2010 und 2020 eine Geschlechtsumwandlung vollzogen haben. Mit dieser tief berührenden Serie wollte der Künstler den schwierigen Prozess sichtbar machen, der damit verbunden ist, sich selbst sichtbar zu machen.
Eine weitere Porträtserie zeigt blinde Menschen. Und während die Fotos interessant sind, ist der Blick, den Walter auf seine Sujets wirft, ebenso faszinierend. Die Erfahrung war transformierend für den Künstler, der erzählt, dass er überrascht war, als die blinden Menschen, die er fotografiert hatte, ihn baten, die Ausstellung zu sehen. Er lud die Gruppe ein, die Ausstellung zu besuchen, um ihnen ihre Porträts zu beschreiben.
Die Ausstellung endet mit Porträts von Neugeborenen, dem Dalai Lama und Fotografien von getrockneten Blumen sowie einer Serie von Tierporträts, in denen die Schönheit und die rohen, unverblümten Emotionen der Tiere festgehalten werden.
Walter betont, dass er immer ein Foto, das Angst macht, einem langweiligen vorziehen wird, und seine Arbeit, die stets darauf abzielt, die Person zu verstehen, die er fotografieren möchte, bestätigt dies.


The Lure Of The Image: warum sind wir im digitalen Zeitalter von Bildern besessen?
Wie werden unsere Meinungen durch Bilder in unserer digitalen Gesellschaft beeinflusst, und welche Rolle spielen sie dabei, wie sie unsere soziale, kulturelle und politische Sichtweise prägen?
Das ist das weite und sehr aktuelle Thema dieses Projekts. Vier der vierzehn Künstler waren anwesend, um ihre künstlerischen Arbeiten in Form von Videos, Collagen und Fotografien zu zeigen.
Die Kunst hinterfragt Themen unserer Zeit: Warum verspüren wir das Bedürfnis, alles zu dokumentieren? Was sagt das Scrollen über unsere Zeit aus? Das Aufkommen des Maskulinismus im Internet oder was unsere Profile auf Dating-Apps verbergen.
Die Subkultur des Internets strotzt vor tief menschlichen Fragen, die, abgesehen davon, dass sie Marker unserer Zeit sind, auch sociologisch sehr aufschlussreich sind.
Ein Bereich der Ausstellung ist dem ASMR gewidmet, einer Technik, die darauf abzielt, spezifische, angenehme sensorische Reize zu erzeugen. Eine Künstlerin hat Videos von bunten ASMR-Schwämmen gesammelt. Das Ganze ist sehr schön und poppig anzusehen, aber die Geräusche, die anfangs angenehm sind, werden allmählich zu aufdringlich und störend, wie der Überfluss an Inhalten, auf die wir zugreifen können.
Die Ausstellungen werden bis zum 2. September 2026 in C/O Berlin, Amerika Haus, Hardenbergstraße 22-24, 10623 Berlin präsentiert.


Bild in der Einleitung: ©Dina Kelberman The Wave C/O Berlin Amerika Haus